Kitarat: soittaminen ›

Menee ehkä vähäc aiheen ohi, mutta kysympä nyt kummiskin kun avun tarve on suuri.
 
Voisko joku hjälpä på mig kun ostin tossa vajaa viikko sitten floikallisen Washburnin, ihan jees peli,tosin kauaa en ehtiny koittaa kun revin tehdaskielet veks. Muttamutta, mul ois sellanen ongelma, että en saa millään säädettyy kieliä oikein. Talla on ihan vitun korkeella, samoin kielet tyyliin 12. välistä ylöspäin, mutta kuitenkin kun soitan 1. välistä niin kieli ottaa kiinni 2. välin nauhaan. Sinänsä tuntuu kovin epäloogiselta kun ylimmillä väleillä kieli on ihan liiankin korkealla, mutta sitten kuienkin ottaa kiinni 1. väliltä soitettaessa. Ohjeita oon jo lukenut ja periaatteessa tuon vehkeen säätö tuntuu onnistuvan, mutta nyt kuitenkin joku mättää. Otin kaikki kielet pois samaan aikaan joka oli tietenkin suoraan sanottuna helvetin tyhmää, koska silloinhan talla painui takaviistoon. Mahdoton soittaa ylimmiltä väleiltä kun kielet ovat niin ylhäällä, mutta jos laskee kieliä niin ekalta väliltä soitettaessa alkaa kieli säristä ja vielä silloin ylimmät välit liian korkealla..

Pahoittelen jälleen kerran tasapäisyyttäni, mutta nyt on pakko kysyä. Mikä mahtaa olla ero artificial harmonicin ja pinch harmonicin välillä?

Pahoittelen jälleen kerran tasapäisyyttäni, mutta nyt on pakko kysyä. Mikä mahtaa olla ero artificial harmonicin ja pinch harmonicin välillä?
 
Ne tarkoittavat samaa asiaa. Eli ei mitään eroa.

Ne tarkoittavat samaa asiaa. Eli ei mitään eroa.
 
Artificial harmonic on vähän laajempi käsite kuin tuo. Periaatteessa se voi tarkoittaa mitä ja miten tahansa muuta kuin vapaalta kieleltä soitettua huiluääntä, mutta itse käsitän ko. termin etupäässä näin:
 
http://www.youtube.com/watch?v=_ub42Cpm9gc

Aloittelijan kysymys,
 
Millä vatulla sen alimman kielen saa dempattua siten ettei se soi aina otteita vaihdettaessa?
 
Soitan siis sillä tavalla että demppaan kielten soinnin aina oikealla kädellä sieltä jostakin bridgen välimaastosta mahdollisimman hienovaraisesti kun haluan soinnin päättyvän, mutta aina kun nostan käden ylös kieliltä niin alin kieli helähtää. Joten jokaisessa sormien paikan vaihdossa kuuluu alimman kielen heleä sointi, mikä ei ole kovin toivottavaa :/
 
Ei mitään käryä kyllä miten _oikeasti_ kielten sointia pitäisi dempata / lyhentää ajallisesti, mutta en ole parempaakaan tapaa tajunnut...
 
Hirmu vähän olen asiasta muutenkin löytänyt mistään, vaikka tuntuu olevan yksi tärkeimmistä jutuista näin aloittelijan näkökulmasta. Hitusen kun laittaa säröä niin tosiaan saa olla hirmu varovainen kaikissa liikkeissään, sen verran komeasti kuuluu kaikki pienetkin kädenliikkeet...

Tässä ois jälleen vasta-alkajan kysymyksiä:
 
1. Soitan erään kitarakirjan mukaan. Kirjassa näytetään miten soitetaan A-duuri
 
0-
2-
2-
2-
0-
X-
 
Eikös ole ihan sama soittaako vai eikö soita basso E:n?
 
2. Kun soitan barreja seuraavalla tavalla...
 
3 etusormi
5 nimetön
5 nimetön
5 nimetön
3 etusormi
X
 
...miten saan myös tuon ylimmän (G) soimaan kun nimetön aina osuu siihen?
 
Kiitos vastaajille!

Tässä ois jälleen vasta-alkajan kysymyksiä:
 
1. Soitan erään kitarakirjan mukaan. Kirjassa näytetään miten soitetaan A-duuri
 
0-
2-
2-
2-
0-
X-
 
Eikös ole ihan sama soittaako vai eikö soita basso E:n?
 
Tuossa ajetaan takaa sitä, että soinnun pohjasävel on soinnun alimpana äänenä. Kun kokeilet miltä se ero dempatulla ja demppaamattomalla E kielellä kuulostaa, niin huomaat ettei siitä 6. kielen E äänestä mitään vahinkoakaan ole. Ihan sama A-duuri se on, nyt siellä on vaan kvintti bassossa, ei sen kummempaa.
 
2. Kun soitan barreja seuraavalla tavalla...
 
3 etusormi
5 nimetön
5 nimetön
5 nimetön
3 etusormi
X
 
...miten saan myös tuon ylimmän (G) soimaan kun nimetön aina osuu siihen?
 
Tarviikos sen G:n soida ylimmällä kielellä, sehän soi jo 4. kielellä? Tuolla sormituksella soitettaessa mulla ei ylin kieli ei soi, vaikka soittovuosia ON.
 
Entä näin:
 
3 etusormi (barré)
5 pikkurilli
5 nimetön
5 keskisormi
3 etusormi (barré)
X
 
Vähän hankalampi saattaa olla, mutta tulee "liikevaraa" lisää, eli vaihto Maj7, 7, m, m7 jne sointuihin saattaa olla helpompi. Tää ei ole ainoa oikea tapa, ei parempi tapa, vaan yksi tapa sormittaa tuo sointu.
 
Vähemmän tulee soitettua noita barré-sointuja, ellei ole pakko. tuon soitan mieluiten:
 
x
5 pikkurilli
5 nimetön
5 keskisormi
3 etusormi (EI barré)
X
 
Tässä ei mene vasuri "lukkoon".

Kiitti tosta. Autto paljo eli eiku rämpyttämään kitaraa

Miks hemmetissä mulla jää AINA E-kieli rämisemään jos siirryn siltä kieleltä ylimmälle? Se jää joka vitun kerta soimaan ja häiritsee muuta soittoa. Pitäiskö se irrottaa:DD

Pitäiskö se irrottaa:DD
 
Älä turhaan. Ottaapi hyllystä sakset ja poikki samantien... ;)
 
Eiku yritä dempata se.

Tuntuu tuo yleinen musiikkijelppikerho olevan poissa, niin kysympä täällä.
 
Mikä mahtaa olla ns. promokuvien tarkoitus?

Tuntuu tuo yleinen musiikkijelppikerho olevan poissa, niin kysympä täällä.
 
Mikä mahtaa olla ns. promokuvien tarkoitus?
 
Näyttää kuuntelijoille, minkä näköisiä soittajat ovat.

Tuntuu tuo yleinen musiikkijelppikerho olevan poissa, niin kysympä täällä.
 
Mikä mahtaa olla ns. promokuvien tarkoitus?
 
Leikkiä rocktähteä.

Äh, mä en oikein hahmota miten saisin jonkun skaalan tai moodin pohjalta jotain melodioita aikaseks.. Siis kun nois skaaloist on nuoa kaavat ja jne, niin hiffaan ne ihan hyvin (siis kaikki sävelasteet ja soinnun muodostuksen). En vaan oikein saa mitään käytännössä irti nois sillee et tajuisin koko ajan mitä teen, eli menee vaan tälläseks korvakuulolta itsensä toisteluksi ilman selkeää ideaa.
Esim. vaik tällänen
 
------------------------0-1-4-5-----
-----------------0-1-3--------------
-------------1-2--------------------
-------0-2-3------------------------
-0-2-3------------------------------
-------------------------------------
 
Voisiko joku havainnollistaa jonkun esimerkin aiheesta tyyliin skaala, oma melodia.
Olen lukenut noita juttuja, mut en vieläkään oikein saa mitään niistä irti kunnolla :)
 
Ongelma on lähinnä se mikä ääni sopii mihinkin.
Siis onkos ideana et voit vetää mitä vaan mikä sopii sävellajiin, kunhan se noudattaa jonkun skaalan määrittämää W W W W H W H ...etc -kuviota????
 
Yleensä saan homman kasaan pelkällä korvakuulolla, mut olisi hyödyllistä oppia mitä oikeasti on soittamassa (teorian tasolla).

Siis onkos ideana et voit vetää mitä vaan mikä sopii sävellajiin, kunhan se noudattaa jonkun skaalan määrittämää W W W W H W H ...etc -kuviota????
 
Hmm... tämä menee aika syvälle musiikin filosofiaan, mutta sanoisin että ei. Länsimaisen musiikin teorian voi ajatella niin, että on 12 alkeistapausta (kromaattinen asteikko), josta sitten _tilastollisesti_ eniten käytetään jotain seitsemän sävelen joukkoa (sävellajia), jonka sisällä voi olla, ja usein onkin, hierarkisia suhteita.
 
Sävellaji, tai asteikko, jos se tuntuu tutummalta termiltä, on siis minulle melodioita luodessani ikään kuin kartta tuonne 12 sävelen outoon maahan: voin seurata vaikkapa, A-mollisävellajia, soittaa siihen muunnesäveliä, poiketa välillä toisissa sävellajeissa, mutta palata aina tuolle tutulle polulle takaisin ja tiedän, että näin tuottamani musiikki on helposti seurattavaa.
 
Tietenkään kaiken musiikin ei tarvitse olla helposti seurattavaa, jolloinka voi poiketa sävellajista ulos paljon useammin ja rohkeammin. Jopa hyljätä kokonaan sävellajit! Kuuntelen juuri György Ligetin pianokonserttoa: väittäisin, että tässä tapahtuu hieman muutakin kuin molliasteikon rullailua edes takaisin, mutta senpä takia tästä käytetään termejä kuten "kamalaa kolistelua" ja "ampukaa tuon säveltänyt ihminen".
 
Se taas, että miten saa järkeviä melodioita aikaa, on asia, joka laajuudessaan vaatisi varmaan kokonaisen kirjan, mutta jos se onnistuu sinulla jo korvakuulolta niin sanoisin, että se on yksinkertaisempaa kuin yrittää formuloida jokin matemaattinen laki, jonka perusteella niitä melodioita teet. Itse käytän monesti yksinkertaisia työkaluja, joista yksi on sävellajiperiaate. Muita voisi olla mm. sekvenssien soittaminen tai sointukierron seuraileminen - on helpompi pysyä kärryillä musiikin harmonisista tapahtumista jos joko ajattelee soittavansa auki sointukiertoa tai sitten soittaa vaikkapa bassosäveliä melodian alle tai muuten rikastaa harmoniaa.
 
Sointukierron läpisoittaminen ei tietenkään tarkoita vain sointujen sävelien soittamista, vaan kaikenlaisia hajasävelien tunkemista sinne väliin: ne sointujen sävelet vain ovat tietyllä harmonian hetkellä hierarkiassa korkeammalla kuin muut sävelet - seuraavana hierarkiassa olisivat sävellajiin kuuluvat sävelet ja viimeisenä sävellajin ulkopuoliset kromaattiset sävelet. Näin yksinkertaistettuna.
 
Minä en tämän parempaan pysty. Olisi mukava kuulla joidenkin oikeasti soittamista osaavien mietteitä.

Backyard Babies - Look At You
http://www.youtube.com/watch?v=aHDhyggIEVM
 
Miten kohdassa 1:47 oleva licki soitetaan? Eli tuo venytys + lyhyet nuotit. Tyyliin
 
G ---7b9---(9)-(9)-(9)-(9)---
 
Vasemmalla kädellä sammutettaessa en pysty pitämään bendausta, vaan kieli karkaa. Onnistuuko se kuitenkin niin, jos tarpeeksi treenaa?
 
Vai tehdäänkö toi oikeella kädellä dempaten tallasta? Vai kuinka? :)

Backyard Babies - Look At You
http://www.youtube.com/watch?v=aHDhyggIEVM
 
Miten kohdassa 1:47 oleva licki soitetaan? Eli tuo venytys + lyhyet nuotit. Tyyliin
 
G ---7b9---(9)-(9)-(9)-(9)---
 
Vasemmalla kädellä sammutettaessa en pysty pitämään bendausta, vaan kieli karkaa. Onnistuuko se kuitenkin niin, jos tarpeeksi treenaa?
 
Vai tehdäänkö toi oikeella kädellä dempaten tallasta? Vai kuinka? :)
Plektrakädellä mä ton homman hoitaisin ja hoidankin... Ihan perus-demppausta vaan.

Meikästä tuo Backyard Babies -licki kuulosti siltä kuin toisesta mikistä ois volat pois, ja rämpättäisiin mikkikytkintä. Mutta paha sanoa tuolla äänenlaadulla tosiaan.

Minä otan ne, riippuen siitä mikä seuraava ote on, joko etusormi - keskisormi tai nimetön - pikkurilli.