Musiikkibisnes ›

Elikkäs. Teen pohjustustyötä erääseen projektiin, johon liittyy todella oleellisena osana musiikkibisnes. Tietoa asiasta tuntuu kuitenkin löytyvän melko niukasti, joten päädyin sitten listaamaan eteen kohonneita kysymysmuureja tänne :) yritän siis todellakin saada jonkinlaista pintakosketusta musiikkibisneksen olemukseen, joten laajat ja asiantuntevat vastaukset ovat kultaakin arvokkaampia.
 
Lähtökohtana siis toimii kuvitteellinen bändi, joka on soittanut jo vuosia yhdessä harrastusmielessä ja jonka viimein eräs pienempi levy-yhtiö on huomannut.
 
1. Heille tarjotaan levytyssopimusta. Minkälaisia sopimustyyppejä on olemassa? Mitä niistä tässä tilanteessa todennäköisemmin tarjotaan? Kuinka sitova sopimus on, eli voiko bändi purkaa sen milloin tahansa? Entä jos joku yksittäinen bändin jäsen haluaa lopettaa, voiko sopimus estää sen?
 
2. Sopimus saadaan kuntoon. Aloittaako levy-yhtiö bändin markkinoinnin jo tässä vaiheessa? Miten levytyssopimus vaikuttaa konkreettisesti bändin arkeen? Mihin se tarkalleen ottaen velvoittaa bändin? Onko esimerkiksi levyn työstäminen aloitettava heti? Jos ei, mikä on suurin piirtein aikaraja sille, jolloin materiaalia olisi alettava tuottamaan? Pysyykö esimerkiksi treenikämpän hankkiminen edelleen bändin omalla vastuulla, vai ottaako levy-yhtiö osaa tälläisten pikkuasioiden järjestämiseen?
 
3. Ensimmäistä levyä aletaan työstämään. Kuinka paljon levy-yhtiön on mahdollista puuttua sen tekemiseen kirjoittamisen ja säveltämisen aikana? Kenen työksi lankeaa tuottajan ja muiden studiossa tarvittavien ihmisien järjestäminen? Entä studion varaaminen? Kuunteleeko levy-yhtiö cd:n ennen kuin kustantaa sen?
 
4. Levy on valmis. Kenen vastuulla sen markkinointi on? Kuka järjestää bändin kiertueen? Kuinka kauan valmista levyä voidaan pantata, ennen kuin se pääsee kauppoihin asti?
 
Siinä oli oleellisimmat. Lisäkysymyksinä esitän vielä seuraavat:
 
5. Valitseeko bändi oman managerinsa vai onko manageri levy-yhtiön edustaja? Mitkä asiat kulkevat managerin kautta?
 
6. Kuinka paljon levyn tuottamista rahoista bändi saa käteen? Vai onko summa täysin levy-yhtiön ennalta määrittelemä palkka?
 
Kiitos jo etukäteen :)

Elikkäs. Teen pohjustustyötä erääseen projektiin, johon liittyy todella oleellisena osana musiikkibisnes. Tietoa asiasta tuntuu kuitenkin löytyvän melko niukasti, joten päädyin sitten listaamaan eteen kohonneita kysymysmuureja tänne :) yritän siis todellakin saada jonkinlaista pintakosketusta musiikkibisneksen olemukseen, joten laajat ja asiantuntevat vastaukset ovat kultaakin arvokkaampia.
 
Lähtökohtana siis toimii kuvitteellinen bändi, joka on soittanut jo vuosia yhdessä harrastusmielessä ja jonka viimein eräs pienempi levy-yhtiö on huomannut.
 
1. Heille tarjotaan levytyssopimusta. Minkälaisia sopimustyyppejä on olemassa? Mitä niistä tässä tilanteessa todennäköisemmin tarjotaan? Kuinka sitova sopimus on, eli voiko bändi purkaa sen milloin tahansa? Entä jos joku yksittäinen bändin jäsen haluaa lopettaa, voiko sopimus estää sen?
 
Sopimuksia on niin monenlaisia kuin on yhtiöitä ja bändejäkin. Toki on perusasioita, joita sopparissa määritellään: sopimuksen voimassaoloaika, sopimusalue, tallennus- ja julkaisuvelvoite, optiot tuleviin levyihin, rojaltit (levymyynnistä, digitaalisesta myynnistä, kokoelmat, edelleen lisenssoinnista jne.) ja irtisanomisehdot. Nämä nyt tärkeimpinä. Mutta kuten sanoin sopimuksia on todella paljon erilaisia riippuen levy-yhtiöstä ja bändistä.
 
Bändi ei useimmissa tapauksissa voi purkaa sopimusta milloin tahansa. Silloinhan se ei velvoittaisi mihinkään eli se ei olisi edes sopimus. Sopparissa voi olla esim. pykälä, jonka mukaan bändin pitäisi saada tehtyä hyväksytty suoritus tiettyyn aikaan mennessä eli toimittaa valmis äänite yhtiölle. Jos tätä ei tapahdu, niin sopimus purkautuu automaattisesti.
 
Sopimus ei voi estää jotain bändin jäsentä lähtemästä bändistä. Jos tällainen pykälä sopparissa on, niin se pitää ehdottomasti vaatia poistettavan siitä.
 
2. Sopimus saadaan kuntoon. Aloittaako levy-yhtiö bändin markkinoinnin jo tässä vaiheessa? Miten levytyssopimus vaikuttaa konkreettisesti bändin arkeen? Mihin se tarkalleen ottaen velvoittaa bändin? Onko esimerkiksi levyn työstäminen aloitettava heti? Jos ei, mikä on suurin piirtein aikaraja sille, jolloin materiaalia olisi alettava tuottamaan? Pysyykö esimerkiksi treenikämpän hankkiminen edelleen bändin omalla vastuulla, vai ottaako levy-yhtiö osaa tälläisten pikkuasioiden järjestämiseen?
 
Alkuvaiheessa markkinointi on enemmänkin pr-luontoista eli tiedotteet lähtevät musamedioihin sopimuksen syntymisestä. Toki tämäkin riippuu ihan täysin siitä, millainen bändi on kyseessä ja mitkä on yhtiön intressit.
 
Treenikämppäasiat on edelleen bändin harteilla. Tuskin sitä sopparia olisi edes syntynyt, jos bändillä ei ole treenikämppää, jossa hioa materiaalia niin timanttiseksi, että jokin yhtiö siitä kiinnostuisi.
 
3. Ensimmäistä levyä aletaan työstämään. Kuinka paljon levy-yhtiön on mahdollista puuttua sen tekemiseen kirjoittamisen ja säveltämisen aikana? Kenen työksi lankeaa tuottajan ja muiden studiossa tarvittavien ihmisien järjestäminen? Entä studion varaaminen? Kuunteleeko levy-yhtiö cd:n ennen kuin kustantaa sen?
 
Riippuu täysin yhtiöstä. Isoimmilla pelureilla on usein enemmän sanavaltaa myös levyn taiteelliseen puoleen ja pienemmillä yhtiöillä bändeillä on vapaammat kädet. Perusperiaatteena kuitenkin se, että bändin tulee hyväksyttää levyn materiaali yhtiöllä. Kun tämä on tehty on bändi tehnyt hyväksytyn suorituksen ja näin ollen yhtiön julkaisuvelvoite astuu voimaan.
 
Studion ja studiohenkilökunnan hommaaminen riippuu jälleen taas sopparista. Jos kyseessä on esim. master-diili, bändi hoitaa kaiken tuon itse, mutta vastineeksi rojaltit ovat korkeammat. Muunlaisessa diilissä levy-yhtiöllä on todennäköisesti sanansa sanottavana tuottajasta ja studiosta.
 
Ja tuon viimeisen kysymyksen vastaus nyt on itsestään selvä: Kuuntelisitko itse levyn, jonka aikoisit julkaista ja laittaa siihen kiinni useaita tuhanisia euroja?
 
4. Levy on valmis. Kenen vastuulla sen markkinointi on? Kuka järjestää bändin kiertueen? Kuinka kauan valmista levyä voidaan pantata, ennen kuin se pääsee kauppoihin asti?
 
Maksettu mainonta on luonnollisesti yhtiön vastuulla. Mikään ei tietenkään estä bändiä tekemästä omaa markkinointiaan esim. MySpacen tai street teamien kautta. Levyä voidaan pantata jonkin aikaa, jotta löytyy sopiva väli julkaista se ja saadaan esim. video kuvattua, markkinointisuunnitelmat tehtyä jne. jne. Sopparissa pitäisi kuitenkin olla määritelty aikaraja sille, milloin levy pitää julkaista hyväksytyksen suorituksen jälkeen.
 
Kiertueen voi järjestää levy-yhtiö, ohjelmatoimisto, bändin manageri tai bändi itse. Kaikki riippuu täysin bändin tilanteesta.
 
Siinä oli oleellisimmat. Lisäkysymyksinä esitän vielä seuraavat:
 
5. Valitseeko bändi oman managerinsa vai onko manageri levy-yhtiön edustaja? Mitkä asiat kulkevat managerin kautta?
 
Jälleen riippuu taas todella monesta seikasta.
 
6. Kuinka paljon levyn tuottamista rahoista bändi saa käteen? Vai onko summa täysin levy-yhtiön ennalta määrittelemä palkka?
 
Riippuu siitä, mitä sopparissa on määritelty. Useimmiten rojalti määräytyy prosenttiosuutena levyn tukkuhinnasta. Bändin saama rahasumma luonnollisesti riippuu siitä paljonko levy myy. Kiinteitä palkkioita löytyy varmasti, mutta ne ovat harvinaisempia.
 
Kiitos jo etukäteen :)
 
Eipä kestä.

Toki on perusasioita, joita sopparissa määritellään: sopimuksen voimassaoloaika, sopimusalue, tallennus- ja julkaisuvelvoite, optiot tuleviin levyihin, rojaltit (levymyynnistä, digitaalisesta myynnistä, kokoelmat, edelleen lisenssoinnista jne.) ja irtisanomisehdot. Nämä nyt tärkeimpinä.
 
Pakko lisätä/täydentää sen verran, että jotkut pikkujutut noiden ulkopuolella, jotka saattavat vaikuttaa merkityksettömiltä, voivat hyvinkin pitää sisällään jotakin oleellista jolla onkin sit suurikin vaikutus noihin "perusasioihin". Julkaisuvelvoitteen lisäksi myös julkaisuajankohta on erittäin tärkeä asia määritellä, etenkin artistin kannalta. Ennakoista sopiminen ja yleensäkin "kuka maksaa mitä ja miten paljon" on myös aika tärkeä juttu, kun funtsii niiden korrelaation julkaisuaikatauluun ja yleensäkin julkaisuun, mikäli kyseessä ei ole mikään pienin ja hikisin nyrkkipaja.
 
Ennen allekirjoitusta artistilla pitäisi olla siis mahdollisimman täydellinen ymmärrys siitä, mihin kyseinen sopimus velvoittaa ja mitä siitä saa vastineeksi.

2. Sopimus saadaan kuntoon. Aloittaako levy-yhtiö bändin markkinoinnin jo tässä vaiheessa? Miten levytyssopimus vaikuttaa konkreettisesti bändin arkeen? Mihin se tarkalleen ottaen velvoittaa bändin? Onko esimerkiksi levyn työstäminen aloitettava heti? Jos ei, mikä on suurin piirtein aikaraja sille, jolloin materiaalia olisi alettava tuottamaan? Pysyykö esimerkiksi treenikämpän hankkiminen edelleen bändin omalla vastuulla, vai ottaako levy-yhtiö osaa tälläisten pikkuasioiden järjestämiseen?
 
Todennäköisesti yhtiö haluaa aluksi julkaista singlen tai kaksi testatakseen ettei yhtye ole antanut väärää tietoa yleisöpohjan laajuudesta. Mitä tämä todistaa (singlemyynti on a) helppo manipuloida ja b) äärettömän epävarma mittari), sitä en tiedä, mutta näin usein on. Jos bändin demo oli tarpeeksi hyvä, se voidaan (uudelleen)julkaista singlenä jolloin yhtiö todellakin minimoi riskit.
 
Levy-yhtiö ei ota osaa treenikämpän järjestämiseen, ohjelmatoimisto sen sijaan voi ottaakin (Suomessa on paljon esimerkkejä, joissa ohjelmatoimisto on ottanut vastatakseen kuluista ja sitten jättänyt laskut maksamatta kun ei ole saanut keikkoja myydyksi riittävällä katteella, jolloin bändi on jäänyt paitsi köyhäksi, myös velkaiseksi). Kannattaa muistaa, että Suomessa bändien tulot tulevat keikkailusta, ei levymyynnistä. Maailmalla asia voi olla päinvastoin, ja esimerkiksi Englannissa levy-yhtiö usein tukee keikkailua ja maksaa päivärahaa soittajille.
 
Aikatauluista keskustellaan varmasti, ja kaikkia kiinnostaa jo sopimusvaiheessa että bändillä on tarpeeksi vahvaa materiaalia että levy voidaan tehdä, tai että materiaalia on ainakin saatavissa ja sitä suostutaan esittämään.
 
3. Ensimmäistä levyä aletaan työstämään. Kuinka paljon levy-yhtiön on mahdollista puuttua sen tekemiseen kirjoittamisen ja säveltämisen aikana? Kenen työksi lankeaa tuottajan ja muiden studiossa tarvittavien ihmisien järjestäminen? Entä studion varaaminen? Kuunteleeko levy-yhtiö cd:n ennen kuin kustantaa sen?
 
Levy-yhtiö ei "kustanna" cd:tä vaan kustantaminen on termi joka liittyy musiikinkustantamiseen, kustannusyhtiön heiniä
;-D
 
Mitä kukakin maksaa, on sopimusvarainen asia. Levy-yhtiö harvoin maksaa "kaikkea".
 
Yhtiön on mahdollista puuttua asioihin a) niin paljon kuin he ikinä haluavat tai b) masterdiilissä jättää levy lunastamatta kunnes se on mieluinen. Tässä on se ongelma, että ellei levy kelpaa yhtiölle, korjailu jää helposti bändin itsensä maksettavaksi. Usein asiassa päästään jonkinlaiseen sopimukseen, koska muuten levy jäisi kokonaan julkaisematta.
 
Tuottajan voi hankkia kuka tahansa, mutta levy-yhtiön on se hyväksyttävä.
 
Studion varaa se joka sen halvimmalla saa - usein kannattaa antaa levy-yhtiön neuvotella diili, heillä on helposti halvimmat hinnat.
 
Äänite kuunnellaan varmasti moneen kertaan, niin jo studiossa kuin jälkeenpäin toimistossa, ennen kuin se saa vihreää valoa.
 
4. Levy on valmis. Kenen vastuulla sen markkinointi on? Kuka järjestää bändin kiertueen? Kuinka kauan valmista levyä voidaan pantata, ennen kuin se pääsee kauppoihin asti?
 
Sopimuksessa on usein määritelty jokin markkinointibudjetti, jonka yli menevä markkinointi pitää jotenkin järjestää itse.
 
Kiertueen samoin kuin muutkin keikat järjestää keikkamyyjä, joka voi olla bändin jäsen tai ohjelmatoimisto.
 
Valmista levyä voidaan pantata ikuisesti, ellei asiasta ole ymmärretty sopia sopimuksen puitteissa.
 
Siinä oli oleellisimmat. Lisäkysymyksinä esitän vielä seuraavat:
 
5. Valitseeko bändi oman managerinsa vai onko manageri levy-yhtiön edustaja? Mitkä asiat kulkevat managerin kautta?
 
Manageri on "artistin julkinen suu" joten artisti valitsee itse managerinsa. Useimmilla bändeillä ei ole manageria, vaan managerin hommia soveltuvin osin hoitavat yhtiön A&R ja ohjelmatoimiston nimeämä henkilö. Tässä on sellainen pieni ristiriita, että siinä missä managerin lojaliteetti on artistille ja sisältää mm yhtiöiden kilpailuttamisen, A&R on levy-yhtiön toimihenkilö ja keikkamyyjän intresseissä keikkojen toteutuminen.
 
6. Kuinka paljon levyn tuottamista rahoista bändi saa käteen? Vai onko summa täysin levy-yhtiön ennalta määrittelemä palkka?
 
Levyn tuottamat rahat on aika epämääräinen käsite. Jos vähittäiskauppiasketju saa jopa puolet, ja levy-yhtiö kolmanneksen josta maksetaan kaikki kulut, niin mikä on tuotto?
 
Artistin/bändin osuus voi olla alimmillaan vaikkapa 2-4% kansivähennetystä ohjevähittäismyyntihinnasta, tai masterdiilissä jopa 15-20%. Ei voi tietää. Ehkä joku oikein tuotettu artisti joka pelaa täysin levy-yhtiön idean varassa ei saa prosenttiakaan?
 
Kiitos jo etukäteen :)