Kitarat: soittaminen ›

Sellainen pieni huomautus, että riittää kun osaa jokaisen skaalan kolmelta eri nauha väliltä. Tämän jälkeen voi periaatteessa kattaa koko kaulan...
 
Tämä niksi on mulle ihan uusi. Tarvitaanko tähän sukkahousuja? Viitsitkö selventää mitä ajoit takaa? Täytyy sanoa, että mulla meni ainakin vähän ohi.

Edit: Jucciz sen olennaisimman jo sanoikin.

Paljon hyödyllisempää olisi vaan opetella jokaisen skalaan intervallirakenne. Kun ne on hanskassa - kuten myös sävelten sijainnit otelaudalla - skaalat kyllä löytyvät ihan lennossa, eikä tarvitse opetella neljää miljoonaa sormitusta erikseen. Niitä kaikkia kun tuskin kuitenkaan muistaa tositoimissa.
 
Minä taas sanoisin, että kyllä niitä sormituksiakin on ihan fiksua harjoitella. Intervallirakenteiden tunteminen on tietysti äärimmäisen tärkeää, mutta jos tuota informaatiota ei pysty nopeasti käytännössä soveltamaan (ts. jos asteikot eivät ole jääneet "sormiin") niin kusessa ollaan.

Onhan se ihan selvää, että käytetyimmät skaalat varmasti menevät myös "sormiin", mutta ydinasia kirjoituksessani oli juuri se, että jos skaalan rakenteen on ymmärtänyt, niin ei tarvitse yrittää muistaa hirveää määrää valmiita sormituksia, kun skaalat on mahdollista johtaa lennossa tietyn säännön mukaan mistä tahansa kohtaa otelautaa, edellyttäen että itse otelauta on tuttu ja tietää, missä siellä mikäkin sävel sijaitsee.
 
Jos kitarassa kaikkien vierekkäisten kielten välinen intervalli olisi puhdas kvartti (kuten esimerkiksi normaalivireessä olevissa 4-, 5- ja 6-kielisissä bassoissa), olisi skaalasormituksien johtaminen entistäkin helpompaa, sormitukset olisivat aina "samanmuotoisia". Nyt G- ja B-kielen välinen intervalli on normaalivireessä puolisävelaskeleen pienempi, mikä mutkistaa asioita vähän, mutta samalla tarjoaa hurjasti uusia mahdollisuuksia, joita muuten ei olisi.

Ehkä tyhmä kysymys mutta pitääkös sitä sitte vireitten mukaan vaihella paikkaa mistä esim. skaalat soittaa?

Ehkä tyhmä kysymys mutta pitääkös sitä sitte vireitten mukaan vaihella paikkaa mistä esim. skaalat soittaa?
 
Tottakai pitää, sen takia mä en paljoa virettä vaihtelekaan ;-)

Tottakai pitää, sen takia mä en paljoa virettä vaihtelekaan ;-)
 
Mites sitte jos vaikka bändissä ku kaikki vetää samassa vireessä niin onko sillä sitten merkitystä? Esim. jos vaikka toinen kitaristi komppaa soinnuilla niin kuiteskinhan ne samasta vireestä menee. En tiiä tajusittako mutta kuitenki.

Mites sitte jos vaikka bändissä ku kaikki vetää samassa vireessä niin onko sillä sitten merkitystä? Esim. jos vaikka toinen kitaristi komppaa soinnuilla niin kuiteskinhan ne samasta vireestä menee. En tiiä tajusittako mutta kuitenki.
 
Tarkoitatko, että jos soitatte biisiä joka menee normaalivireessä E:stä, ja bändi droppaa kaikki soittimet sävelaskeleen alaspäin? Silloin biisi menee oikeasti D:stä, mutta voit ajatella sitä E-asemaa vieläkin.

mutta voit ajatella sitä E-asemaa vieläkin.
 
Juu sitä minä tässä lähinnä ajattelin.

Skaaloihin taustanauhoja?
 
Ota syntikasta joku pad-soundi, soita jokin sointu ja jätä sustain-pedaalin päälle tiiliskivi.
 
Ollaankohan tässä nyt ihan varmasti soittamassa musiikkia eikä skaaloja? :)

Tälläistä ajoin takaa ja löytyikin hyvä sivusto.
 
http://www.guitarjamtracks.com/2012 … rainy-blues-backing-track-in-a.html

Jos on tarkoitus soittaa bluesia niin oli se skaala ihan mikä tahansa niin kyllähän sen voi soittaa John Lee Hooker-maisesti ilman mitään taustoja. Näin ovat vanhat blues muusikot soittaneet jo aikoja sitten.
Myöskin bluesia voi soittaa muillakin asteikoilla kuin sillä pentatonisella joka on maustettu yhdellä tai kahdella lisä sävelellä. Blues myös kuulostaa ihan erilaiselta millaisella virityksellä sitä soitetaan.
 
Kaikille skaaloilla voi siis soittaa bluesia ,mutta kaikilla skaaloilla se ei välttämättä kuulosta ihan niin bluesilta ja joskus se voi toimia kun sen saman asteikon jammailee vaikka avoimeen molliin viritetyllä kitaralla. Eli erilaisia virityksiä kannattaa kokeilla. Avoimia duureja ja molleja ainakin jos bluesia on aikomus soittaa.
Muutenkin jos soittaa paljon yksin bluesia ja soittaa sitä slidellä niin suosittelen soittamaan avoimilla virityksillä normaalin vireen sijasta. Sillä saa siihen bluesiin oikeaa tuntua. Myös sitä slide putkea kannattaa näiden vireiden kanssa käyttää ja muistaa ,että olipa skaalassa mitä tahansa säveliä niin kaikkia voidaan hieman nostaa tai laskea Slidellä fiiliksen mukaan. Ei siis tarvitse soittaa minkään robotin mukaisesti,vaan voi fiilistellä. Rytmi on kuitenkin tärkeää ja jos se hukkuu soitettaessa niin koko hommalla ei ole enää mitään merkitystä ,vaikka se muu soitto olisi teknisesti ihan mitä tahansa.
 
Skaaloja kannattaa opetella niin ,että näkee itse hieman vaivaa. Piirtää paperille koko kaulan ja merkaa kyseisen asteikon kaikki sävelet jokaiselle kielelle, oli se vire sitten ihan mikä tahansa. Seuraavaksi tämä oktaavi kannattaa jakaa esim. 5 eri asemaan joita sitten soittaa niin kauan ,että sitä ei tarvitse miettiä.
Kun skaala alkaa sujumaan koko kitaran kaulalta ilman miettimistä ja mikä tärkeintä PYSYTÄÄN RYTMISSÄ ,niin sitten se sama skaala opetellaan muistakin sävelistä. Kun yhden opettelee kunnolla niin sen jälkeen ei ole enää niin vaikeaa trasponoida sitä asteikkoa ihan mihin tahansa muuhunkin säveleeseen.
Myöskin kun on opetellu yhden asteikon soittamaan kaikista sävelistä ja koko kaulan alalta ilman mitään miettimisiä niin sen jälkeen muiden skaalojen opettelu on paljon helpompaa,tällä tarkoitan ihan erilaisia asteikoita vaikkapa harmooninen molli jne. Skaalojen soittaminen ei edelleenkään tarkoita mitään sävelten järjestyksessä soittoa vaan jammailua niistä skaalan sävelistä.
Sama skaala antaa myös ihan erityylisin fiiliksen riippuen siitä mitä skaalan säveltä pidetään pohja/perussävelenä.
 
Korostan vielä ,että Blues ja moni muukin muusiikki on rytmimusiikkia ja ne asteikot olisi soitettava niin että pysytään rytmissä. Tämä ei taas tarkoita sitä että joku asteikko soitetaan samanarvoisilla nuotilla kitaran kaulalta päästä päähän vaan voi soittaa niin että se kuulostaa musiikilta omaan korvaan.
 
Pelkät asteikot eivät tee vielä musiikkia ,mutta niistä se kuitenkin koostuu jos sen vain osaa soittaa. Yksi hyvä treeni on myös omien biisien teko ja vaikka aloitettaisiin ihan bluesin kolmella soinnulla niin ei se vielä tarkoita kolmen soinnun nuotiorämpytystä. Bluesia voi myös jammailla ihan sillä yhdelläkin asteikolla ja siitä se kannattaa aloittaa jos tuollainen musta rytmimusiikki on lähellä sydäntä.
 
Skaaloja saa ja löytää kyllä netistäkin,mutta jos näkee itse hieman vaivaa niiden etsimiseen niin se vaiva kyllä palkitsee yleensä myöhemmin.
 
Nämä olivat kaikki omia mielipiteitäni skaalojen harjoittelusta ja varmasti minun neuvot ovat suurimmaksi osaksi ihan täyttä huttua monien mielestä,mutta se ei minua haittaa. Kannattaa sitten opetella jotenkin muuten jos asteikkojen treenaamista ei pidä jotenkin tärkeänä. Musiikin soittamisella voidaan pyrkiä moneen juttuun ja yhdelle soittotaito voi olla sitä ,että osaa soittaa toisten musiikkia. Itselle soittotaito tarkoittaa omien kappaleiden ja oman musiikin tekemistä. Myös ne cover kappaleet pitäisi saada kuulostamaan omanlaisilta ,että niiden soittamisessa olisi minusta järkeä.
Jos tavoite on siis muiden tekemien biisien opettelu niin silloin voi ollakkin ettei asteikkojen opettelusta ole ihan kamalasti hyötyä.
 
Oman muusiikin soittamisessa on kuitenkin sellainen etu ,että sillä voi soittaa sellaisia fiiliksia joita ei ehkä muuten pystyisi sanoiksi pukemaan. Siksi ainakin minä kannustaisin oman musiikin tekemiseen.
 
AC/DC kitaristihan oli muistaakseni todennut ,että kitaraa oppii jokainen soittamaan jos osaa taputtaa käsiään yhteen rytmissä. Keltään se kitaran soitto ei kuitenkaan onnistu ihan itsestään ja vaivaa ja treeniä se vaatii. Lisäksi siitä soittamisesta on oltava ihan oikeasti todella kiinnostunut.
 
Skaalojen ja muusiikin treenaamisessa on minusta enemmän järkeä kuin jatkuvassa soittimien ja efektien vaihtamisessa ja siinä täydellisen soundin metsästyksessä. Tosin sitten kun soitto luonnistuu niin niistä vehkeistäkin on enemmän iloa, mutta voi myös käydä niin että huomaa ettei niitäkään tarvitse. Hyvä soittaja saa paljon aikaiseksi ihan akustisella kitarallakin jos puhutaan edelleen siitä blues musiikista.
 
Aihe: Skaalojen opettelu--->vastaus se kannattaa aina.

Pitkälle pääsee kun opettelee tämän kuvion http://www.myguitarworkshop.com/upl … virtual_neck_with_seven_strings.jpg
 
Lisää aiheesta:
 
http://www.myguitarworkshop.com/gui … _remember_scales_on_the_guitar.aspx

mpekkanen: Aihe: Skaalojen opettelu--->vastaus se kannattaa aina.
 
Mutta vain jos tietää mitä niillä tekee. Jos ei tiedä, opettelee vain mekaanista suorittamista. Aina pitäisi olla ymmärrys mukana siitä, miksi mikälin skaala johonkin käyttöön sopii, ja miksi taas toiseen ei. Muuten on silkkaa ajanhukkaa se. Otelauta kantsii ainakin osata, ja jos ei osaa, niin pikapikaa opetella.
 
Musiikki ei todellakaan koostu asteikoista. Ainakaan hyvä musiikki.

Frank Gambale: The Ultimate Guitar Workout - Chop Builder
 
Tossa on skeili- ja moodisoittoa mukana aika rennosti esitettynä. Samalla oppii koko kitaransoiton.
 
http://www.youtube.com/watch?v=4qwBAiolWVE
http://vk.com/doc-9023155_132021708?dl=28aabb49a7217e1962

Hynkel: Musiikki ei todellakaan koostu asteikoista. Ainakaan hyvä musiikki.
 
Musen Save Me -kappaleen soolo/teema (3:41) on käytännössä vain asteikkoa edestakaisin sahaamista. Kuulostaa silti ihan kivalta!
http://www.youtube.com/watch?v=zV8yLLphihk