Studiotyöskentely ›

Tulipa mieleen tällainen juttu, josta ei ole tullut juurikaan luettua mistään ja aika vähälle omakohtainen testaaminenkin on tähän asti jäänyt. Eli ottaisin mieluusti vastaan kaikkia vinkkejä taustalaulusoundit teosta, varsinkin muokkausvaiheessa.
 
Eritoten kiinnostaisi miten saadaan aikaan sellainen nykyiskelmässä tavanomainen ohut, pehmeä ja tavallaan huomaamaton soundi ja sitten toisaalta kiinnostaa nää vahvasti kaiutetut useamman ihmisen Bon Jovi -huutelut.

Eipä ole omakohtaista kokemusta, mutta tässä artikkelissa oli aihetta käsittelevä osa:
 
http://gonzoft.tripod.com/articles/a3/a3.htm

Tänks, tuossa näytti pikaisesti olevan monenlaistakin asiaa, täytyy pistää talteen ja lukea ajan kanssa.

Oon muuten hyväksi havainnut, että leikkaan niitä alempia taajuuksia pois ihan rankalla kädellä ja paneroin laidemmalle. Ja jonkun verran reverb:tä siihen sitten myös, jos tekee mieli.

Eritoten kiinnostaisi miten saadaan aikaan sellainen nykyiskelmässä tavanomainen ohut, pehmeä ja tavallaan huomaamaton soundi ja sitten toisaalta kiinnostaa nää vahvasti kaiutetut useamman ihmisen Bon Jovi -huutelut.
 
nykyiskelmässä on yleensä vain yksi ihminen tausta kuorossa joka on laulanut yhden tai kaksi stemmaa samasta oktaavista ja alapäätä on leikattu aika rankalla kädellä ja joku chorus tai double efekti kaupanpäälle.
 
Bon Jovi -huutelut (tarkoitat varmaan niitten alkuaikojen rokkibiisejä) perustuvat lähinnä siihen että siellä OLI viis hyvän laulutaidon omaavaa jamppaa joilla kaikilla OLI persoonallinen laulusaundi ja hyvin erilaiset äänialat. Kaikki viis jamppaa laulo oman stemmansa niin että ne äänet tuli mahdollisimman monesta oktaavista, tosi lyhyt delay ja vähä reverbiä niin pitäis kuulostaa bon jovilta, nyky bonjovi saudin saat sitte samalla lailla kuten muuhunkin nykyiskelmään.

Taustalaulut kun tulevat yleensä kertseihin, niillä on kiva leventää kuvaa. Eli lähdetään siitä, että otetaan yksi delay, ja panoroidaan se toiseen laitaan ja kuiva soundi toiseen laitaan. Ei ihan ulkoreunaan, mutta aika ulos kumminkin, sen verran että on varaa joku tehoste vielä lyödä ulommas piisin loppuhuipennuksessa.
 
Nyt meillä on stereovaiheistettu taustalaulu. Jos nuotti ei oo ihan puhdas, tai kuulostaa irtonaiselta, chorusta peliin. Phaserikin on kiva peli, saa suhinaa ja lepatusta. On makuasia, haluaako chorus/phaser -kieputuksen ennen vai jälkeen delayn, joka tapauksessa kuulostavat ihan erilaiselta. Jos ennen, soljuu pehmeämmin; jos jälkeen, meneepi unisonossa ja efekti erottuu selvemmin.
 
Lopuksi avataan nää kaikuun, ja laitetaan sen verran stereotilaa että saadaan päälaulun taakse (tuota syvyysasemaa voi säätää myös kompressiolla ja predelaylla suhteessa päälauluun). Jos haluaa taustalauluihin sellaisen lauluyhtye-preesensin, kuin olis parturikvartetti lavalla, voi avata päälaulun kaikuun eikä omaansa.
 
Näin minä näen nyt, huomenna jotenkin toisin taas.
:-)

Laulujen "aito" tuplaus/triplaus jne. toimii taustalauluissa myös, siis ilman mitään efektejä. kannattaa kokeilla vetäistä myös middleä pois.
 
VST-efekteistä Transverb sopi yllättävän hyvin taustoihin, kun säätää viiveen tarpeeksi pieneksi. Tulee sellainen tyylikäs "matto".
http://www.smartelectronix.com/users/destroyfx/

Crosby, Stills, Nash & Young-tyyli:
 
1. otto: Kaikki 4 hahmoa yhteen mikkiin neliäänisesti
2. otto: sama homma
3. otto: sama homma... jne.
 
Tulee aika paksua soundia, mut pitää osata laulaakin :)

Kiitoksia infoista. Eipä olisi tullut mieleen edes kokeilla chorusta laulussa, mutta täytyypä testailla seuraavan kerran kun tulee ajankohtaiseksi.

Mulla on tapana ottaa stemma kerrallaan, jos on useampia laulajia...silleen kaikki samaa ääntä ja sitten vaihdetaan stemmaa. Muuten on vaikeaa saada oikeaan balanssiin myöhemmin. Soundikin tulee isommaksi.

Kiitoksia infoista. Eipä olisi tullut mieleen edes kokeilla chorusta laulussa, mutta täytyypä testailla seuraavan kerran kun tulee ajankohtaiseksi.
 
Chorus on tosiaan kööreihin mainio kapine.
 
Itselläni on n-Track Studiossa normaalisti käytössä kolme aux-lähtöä:
 
1. Kompressori->lyhyt tempoviive->hyvin lyhyt tilakaiku levittämässä ja pehmentämässä tempoviivettä
 
2. Kompressori->isohko huonetilakaiku (tyyliin "Studio A")-> Lievä stereokuvanlevitin
 
3. (mahdollisesti flanger tai chorus) -> Katedraalikoon tilakaiku -> selvästi voimakkaampi stereokuvanlevitin.
 
(Minkä lisäksi köörillä on oma choruksensa kanava- tai ryhmäinserttinä.)
 
Näistä ykkönen on pääosin solistille, mutta siihen voi pistää myös hivenen köörejä. Kakkonen on yleiskaiku rummuille, koskettimille sun muille. Kööriä voi pistää hivenen myös sinne. Kolmonen on sitten efektinomaisempi, johon köörejä vedetään sen mukaan, miten isoja niiden on tarvis olla. Kolmosauxiin ei voi tosiaan vetää kuin suunnilleen yhden-kaksi instrumenttia kerrallaan (jos köörit lasketaan yhdessä yhdeksi), muuten tulee puuroa. Tätä kolmosauxia voi myös hyvin syöttää pre-fader-asetuksilla: silloin voi köörikin tulla jossain kohtaa vain kaiun läpi ja kuulua hyvinhyvin hiljaa ja etäisesti, ja sitten toisessa kohtaa ikään kuin tulla lähemmäksi ja erottuvammaksi.
 
Softastudioiden hyviä puolia: voi käyttää yhtä aikaa tsiljoonaa eri asetusta samoista efekteistä, ja käyttää kutakin vain himppupikkuriikkisen.
 
.
.

Aerodactev:
Oon muuten hyväksi havainnut, että leikkaan niitä alempia taajuuksia pois ihan rankalla kädellä ja paneroin laidemmalle.
 
Miten laulua voi paneroida?

Miten laulua voi paneroida?
 
Lailla nuggetin.

Lailla nuggetin.
 
http://www.spl-usa.com/nugget/2275_test_xound_1_03_E.html
????

http://www.spl-usa.com/nugget/2275_test_xound_1_03_E.html
????
 
Hoho!

Miten laulua voi paneroida?
 
En puoli vuotta sitten hallinnut alan termejä (saati sitten nyt). Mun vinkkejäni kannattaa välttää, ne on yleensä karvalakkimallia, täysin tolkuttomia tai persiestä.

En puoli vuotta sitten hallinnut alan termejä (saati sitten nyt). Mun vinkkejäni kannattaa välttää, ne on yleensä karvalakkimallia, täysin tolkuttomia tai persiestä.
 
Hehe, terve itsekritiikki on aina riemastuttavaa.

IMO tärkein osa taustalaulusoundin syntymistä on se laulajan suusta pölähtävä ääni, ennen yhtäkään laitetta.
Monesti taustalaulut toimivat parhaiten kun ne lauletaan hieman "vuotavalla" äänellä, eli siten että suusta virtaa ulos ilmaa enemmän kuin mitä ko. lauluäänen tuottaminen vaatisi. Varsinkin jos stemmoja on useita päällekkäin ja lauletut soinnut ovat laajempia kuin pekkä terssistemma niin tällä tavalla oheistuottaana syntyneen hienoisen pihinän myötävaikutuksella eri äänet hieman sekoittuvat toisiinsa luontevalla tavalla jo valmiiksi ilman mitään erityiskäsittelyä.
 
Siinä sitä nimittäin onkin ihmettelemistä jos stemmat pölähtävät suoralla, tiukalla äänellä korkealta ja kovaa - silloin ovat yllä luetellut ohjeet ja kikat kullanarvoisia ellei kyse ole sankarihevistä. ;-) Toki taustojen soundikysymykset ovat suurelta osin myös tuotannollinen kysymys, eikä tässä(kään) asiassa ole yhtä ainoaa totuutta.

Lopuksi avataan nää kaikuun, ja laitetaan sen verran stereotilaa että saadaan päälaulun taakse (tuota syvyysasemaa voi säätää myös kompressiolla ja predelaylla suhteessa päälauluun). Jos haluaa taustalauluihin sellaisen lauluyhtye-preesensin, kuin olis parturikvartetti lavalla, voi avata päälaulun kaikuun eikä omaansa.
 

 
Tuosta syvyysvaikutelman luonnista olisi kiva saada tietää enemmänkin. Voisiko joku kertoa? Kuinka se tehdään?!?

Huom! Olet kirjoittamassa yli 1978 päivää vanhaan ketjuun!
 
Päivämäärästä huolimatta en pikasella vilkasulla löytänyt parempaakaan ketjua aiheesta. Siitä tuli myös mieleen, että onko tässä vuosien aikana noussut uusia tapoja ja kikkoja taustalaulujen tekemiseen?
 
Se mitä olen hakemassa on varmaan tuo nykyiskelmä-malli rokkiin sovellettuna, mutta konetehojen takia tyhjästä aloittaminen itse kokeillen lähinnä saa verisuonet kiehumaan. Eli miten noita kannattaa vedellä, jos haluaa esim. kertsiin vähän isomman kuulosta saundia. Yksi veto per stemma ja sille efektointi, vai useamman oton kanssa? Ja mitä niille raidoille kannattaa lähteä hakemaan?
 
Referenssimatskuna voisin juurikin laittaa noiden Bon Jovien laulustemmat, esim. Have A Nice Dayn kertsi. Samaten muutamasta ruotsiproduktiosta löytyy kivoja taustoja:
 
Crashdiet - Riot in everyone
http://www.youtube.com/watch?v=AaqZJANa0Jk
 
Crazy Lixx - Want It
http://www.youtube.com/watch?v=PC3KZrlh2ps
 
Onko mitään vinkkiä miten nuo on tehty?