Kitarat: soittaminen ›

Tuotanoin.
 
Moraalinen plussa isolla fontilla!
 
http://jucciz.com/nuorten_musakurssi.pdf
 
Hyvä paketti. Tuohon kun liittää muutaman etyydin + nuotti- & ääninäytteet ja komppitaustat, niin on toimiva opus pk-tasolle.

Jakaminen ja auttaminen ovat sinänsä kaunis ajatus, mutta tämä nyt vaan on lainvastaista toimintaa. Sen sijaan annan kaikille luvan käyttää tätä kirjoittamaani materiaalipakettia: http://jucciz.com/nuorten_musakurssi.pdf - jos siitä jotain iloa sattuisi olemaan.
 
Sahaus puuttu plekukäjen tekniikoista! ;)

Tuotanoin.
 
Ylläpito ei varmaankaan katso erityisen suopeasti sitä, että jaat täällä ilmaiseksi ihmisille tekijänoikeuden alaista materiaalia. Oletko kysynyt tekoosi luvan kirjan kustantajalta tai kellä hyvänsä oikeudet ovatkaan?
 
Jakaminen ja auttaminen ovat sinänsä kaunis ajatus, mutta tämä nyt vaan on lainvastaista toimintaa. Sen sijaan annan kaikille luvan käyttää tätä kirjoittamaani materiaalipakettia: http://jucciz.com/nuorten_musakurssi.pdf - jos siitä jotain iloa sattuisi olemaan.
 
Huhhuh, vaikuttaapi loistavalta paketilta.
 
Tuli kuitenkin mieleen yksi kysymys tuota selaillessa: Miksi duuriasteikoissa ei saa esiintyä samaan aikaan korotettuja ja alennettuja säveliä, mutta muissa asteikoissa näköjään saa?

Huhhuh, vaikuttaapi loistavalta paketilta.
 
Tuli kuitenkin mieleen yksi kysymys tuota selaillessa: Miksi duuriasteikoissa ei saa esiintyä samaan aikaan korotettuja ja alennettuja säveliä, mutta muissa asteikoissa näköjään saa?
 
Duuriasteikko, kuten myös luonnollinen ja melodinen molliasteikko, ovat rakenteeltaan sellaisia, että niissä on ainoastaan kokosävelaskeleen ja puolisävelaskeleen suuruisia hyppyjä - tällaiset vaihtelut on mahdollista kirjoittaa viivastolle siten, että käytetään ainoastaan joko pelkkiä alennus- tai korotusmerkkejä eikä muusikon tarvitse sotkea päätä ajatuksella, että osa sävelistä olisi alennettuja, osa puolestaan korotettuja. Mielestäni tämä on ainoastaan ajattelua helpottava juttu.
 
Jos kvinttiympyrä on tuttu, sen avulla näet, että kun ylennysmerkkejä tai alennusmerkkejä ruvetaan lisäämään, saadaan aina uusi duuri- (ja samalla myös molli-) asteikko. Kun C-duuriasteikon sävelistä (ei yhtään ylennystä tai alennusta) F ylennetään F#:ksi, saadaan G-duuriasteikon (ja E-molliasteikon) sävelet. Seuraavaksi kun C ylennetään C#:ksi (huomaa, F on ylennetty F#:ksi), saadaan D-duuriasteikon (B-molliasteikon) sävelet. Ylentämällä säveliä yksi kerrallaan (aina puhtaan kvintin välein) saadaan aina uusi asteikko, kunnes kaikki 7 säveltä on ylennetty ja ollaan C#-duuriasteikossa. Sama pätee alennusmerkkeihin: ensimmäinen alennettava sävel on B -> Bb, jolloin tuloksena on F-duuriasteikko (D-molliasteikko). Seuraava alennettava sävel on E -> Eb jne. Alennusmerkkejä lyödään sävelten eteen puolestaan puhtaan kvartin välein, kunnes kaikki 7 säveltä on alennettu ja ollaan Cb-duurissa. Vinkki: Googlen kuvahaun hakusana "circle of fifths" antaa tulokseksi useita eri näköisiä kvinttiympyröitä, valitse mieleisesi.
 
Lisähuomautus: seitsemän ylennys- tai alennusmerkin käyttö ei monestikaan ole järkevää, sillä esim. C#-duurisävellajin sijasta kappale voidaan kirjoittaa Db-duuriin, jossa on "vain" viisi alennusmerkkia (vrt. C#-duurin seitsemän ylennysmerkkiä). Onpahan edes pikkuisen vähemmän muistettavaa...
 
Lisäksi suurin osa seitsensävelisistä asteikoista lähtee siitä ajatuksesta jokainen sävel esiintyy siinä kerran: joko alennettuna, korotettuna tai luonnollisena. Tämä tarkoittaa sitä, että esim. A-duuriasteikossa sävelet ovat: A, B, C#, D, E, F#, G# eikä esimerkiksi A, B, Db, D, E, Gb ja G# (sillä tuossa F-säveltä ei esiinny missään muodossa!), vaikka enharmonisesti kyseessä sama asia onkin. Tämä juontaa siitä, että nämä asteikot kirjoitetaan nuottiviivastolle kauniina "pötkönä" (siten, että joka toinen sävel on viivalla, joka toinen viivojen välissä): alennus- ja korotusmerkeillä vaan "sorvataan" sävelet oikeantyyppisiksi. Näin asteikko myös näyttää enemmän asteikolta.
 
Jos puolestaan otetaan esimerkiksi lyydinen dominanttiasteikko, joka on melodisen mollin 4. moodi, on pakkokin käyttää sekä korotuksia että alennuksia johtuen asteikon rakenteesta: lyydinen dominanttiasteikko on kuten duuriasteikko, mutta sen 4. sävel on korotettu ja 7. sävel alennettu. Esimerkiksi C-lyydinen dominantti sisältää täten sävelet: C, D, E, F#, G, A, Bb. Silti tämäkin asteikko voidaan kirjoittaa kauniina "pötkönä", kunhan vaan alennus- ja ylennysmerkeillä muunnetaan sävelet oikeanlaisiksi.
 
Bonustietoa: samalla tavalla kolmi- (ja isompienkin) sointujen perusmuodot kirjoitetaan terssipinoiksi, eli jos eka sävel on viivalla, muutkin sävelet ovat viivalla - tai jos eka sävel on viivojen välissä, muut ovat myös: E-duurikolmisointu kirjoitetaan E-G#-B eikä E-Ab-B - eihän Ab-sävel edes kuulu E-duuriasteikkoon, koska A-sävel kuuluu (ja duuriasteikossa mikään sävel ei voi esiintyä useassa eri muodossa). E-Ab-B -pino ei edes näytä viivastolla kolmisoinnulta, koska E-sävel on alimmalla viivalla, Ab-sävel on 2. ja 3. viivan välissä kvartin (olkoonkin vähennetty kvartti) eikä terssin päässä E:stä ja B puolestaan on sekunnin päässä (olkoonkin ylinouseva sekunti) Ab:sta.
 
Toivottavasti joku ymmärsi. Ihan peruskauraahan nämä vielä ovat: asteikot ja kolmisoinnut. :)

Ahaa, taisinpa ymmärtää asian. : )
 
ja plussaa toki lähti.

Ahaa, taisinpa ymmärtää asian. : )
 
ja plussaa toki lähti.
 
Päivitin vielä vähän, tarinoin hieman kvinttiympyrästä ja siitä, millä logiikalla noita säveliä ylennetään ja alennettaan, jotta saadaan tietty asteikko/sävellaji.

...mutta muissa asteikoissa näköjään saa?
 
Jos tarkoitat vaikkapa blues-skaalaa (esim G-blues): G, A#/Bb, C, C#/Db, D, F. Näissä on aika usein merkattu joitain yelennettyjä/alennettuja ääniä suunnilleen tuon mun esimerkin mukaan, eli on merkattu äänien enharmoniset vaihtoehdot. Onpa nähty näinkin: G, A#, C, Db, D, F.
 
Nämähän on kumpikin periaatteessa väärin. Duuri-/molliasteikko & moodi määräytyy sävellajin mukaan, joka taas merkataan nuottiviivastoon joko vain #- tai b-merkeillä. Siitä tuo huomautus, että vain jompia kumpia, mutta ei kumpiakin.
 
Kappaleiden "sisällä" voidaan kyllä käyttää tilapäisiä #- ja b-merkintöjä. Näiden pitäisi noudattaa sävellajimerkinnässä käytettyjä merkkejä sillä poikkeuksella, että nousevassa sävelkulussa voidaan käyttää tilapäisenä #-merkkiä ja laskevassa b-merkkiä, riippumatta sävellajimerkeistä. Esim G-duurissa (yksi #, eli F on ylennetty) voidaan kirjoittaa sävelkuluksi A, Ab, G, vaikka tuo Ab tappelee sävellajimerkintää vastaan. Perusteluna on se, että tuo Ab selventää laskevaa kulkua paremmin kuin G#. Toisekseen, G#:n käyttö edellyttäisi G:n palauttamista, eli tuo Ab selventää muutenkin tilapäismerkkisekamelskaa...
 
E:
 
Hidasta kirjoitusta, näemmä...
 
E2:
 
Päivitysvinkki tuohon pakettiin:
vähennetty/ dominanttidimi erikseen, legato-selitykseen sitominen aika-arvoihin. Muuten hyvä paketti, niinkuin aikaisemmin kirjoitin.

Neljä ensimmäistä lukua oli aivan liian vaikeaselkoisia luettavaksi itselle. En tiedä oliko tuo aloittelijalle tarkoitettua matskua, mutta menisi kyllä soittohalut samantien, jos tuota pitäisi ensin ymmärtää :D Ensimmäisen kysymys mitä tulee mieleen on; miten tämä liittyy kitaraan ja sen soittamiseen, tai sen kieliin.
 
Oliko tuohon joku syy, ettei nuottien ja Tabien tulkinnasta ollut kirjoitettuna mitään? Varmasti täyttä asiaa kaikki kirjoitettu, mutta ei tuosta juuri mitään itse ainakaan ymmärrä. Erityisesti itseopiskelumatskuna toimisi huonosti tuo alun osuus. Vitosluvusta asti sitten hyvää matskua tyhmemmällekkin.

Neljä ensimmäistä lukua oli aivan liian vaikeaselkoisia luettavaksi itselle. En tiedä oliko tuo aloittelijalle tarkoitettua matskua, mutta menisi kyllä soittohalut samantien, jos tuota pitäisi ensin ymmärtää :D Ensimmäisen kysymys mitä tulee mieleen on; miten tämä liittyy kitaraan ja sen soittamiseen, tai sen kieliin.
 
Kiitos palautteesta. Jos sävelten nimet, intervallit, asteikot ja soinnut tuntuvat liian hankalilta asioilta, multa ainakin loppuu vähän keinot kesken sen suhteen, kuinka paljon yksinkertaisemmista asioista pitäisi lähteä liikkeelle. Ehkä osa porukasta tarvitsisi sen, että noita termejä ja käsitteitä avattaaisiin ihan henkilökohtaisessa kontaktiopetuksessa. Aika moni on kyllä kertonut pystyvänsä käyttämään pakettiani ihan itseopiskelumateriaalina, mutta oppijoita on toki monenlaisia.
 
Oliko tuohon joku syy, ettei nuottien ja Tabien tulkinnasta ollut kirjoitettuna mitään? Varmasti täyttä asiaa kaikki kirjoitettu, mutta ei tuosta juuri mitään itse ainakaan ymmärrä. Erityisesti itseopiskelumatskuna toimisi huonosti tuo alun osuus. Vitosluvusta asti sitten hyvää matskua tyhmemmällekkin.
 
Kannattaa varmaan tarkentaa, että sulle tuo alkuosuus toimisi huonosti itseopiskelumateriaalina, vrt. edellinen kappale. Laadin tuon paketin aikanaan yhtä kurssia varten, joka peruttiin viime tingassa osallistujien vähyyden takia. Kurssia ei siis koskaan sillä kertaa pidetty, joten siinä vaiheessa aika pitkälti katosi motivaatio paketin kasvattamiseen - varsinkin kun kirjoittamiseen kerkesi mennä paljon aikaa, enkä koskaan saanut siitä mitään korvausta. Mukaan olisi saattanut tulla esim. nuottikuvaa havainnollistamisvälineenä. Tosin, saman kurssin kerran aikaisemmin pitäneenä tiesin, että kohderyhmästä olisi nuotinlukutaitoisia hyvällä säkällä 10%, joten ajattelin ennemmin panostaa mahdollisimman selkeään sanalliseen ilmaisuun ja itse opetustilanteessa valottaa asioita esimerkkien avulla. Ehkä joku innokas voisi joskus jatkaa pakettini päivittämistä juuri esim. nuoteiksi kirjoitettujen esimerkkien muodossa.
 
Tabulatuurit mielestäni puolestaan enemmänkin hidastavat kuin nopeuttavat kitaransoiton oikeanlaista oppimista puhumattakaan instrumentintuntemuksesta, joten ne jätin tietoisesti tämän paketin ulkopuolelle.

Kvinttiympyrästä tulee ihan mieleen se Erkki twistaa....se Juicen biisi...

Kvinttiympyrästä tulee ihan mieleen se Erkki twistaa....se Juicen biisi...
 
Oliks sulla muuta varsinaiseen otsikkoon?

Oliks sulla muuta varsinaiseen otsikkoon?
 
zomg... ootko tosissas? :D

Tabulatuurit mielestäni puolestaan enemmänkin hidastavat kuin nopeuttavat kitaransoiton oikeanlaista oppimista puhumattakaan instrumentintuntemuksesta, joten ne jätin tietoisesti tämän paketin ulkopuolelle.
 
Noh noh, en mä sitä ihan noin jyrkästi laittaisi. Aloitteleva kitaristi, jolla kovin syvällistä ymmärrystä musiikista ja kitaransoitosta ylipäätään ei todennäköisesti ole, lukee varmasti paljon nopeammin jonkin jutun tabulatuureista kuin nuoteista, koska tabulatuureista soitettaessa tavallaan jää yksi vaihe kokonaan väliin. Totta kai siinä mennään aidan matalammasta kohdasta, mutta näin päästään vähän nopeammin itse soittamiseen käsiksi, sekä oppilas saa jonkinlaisen onnistumisen kokemuksen. Totta on, että kaikessa jäykkyydessän nuotit on tabulatuureja joustavampi ja parempi tapa merkitä musiikkia muistiin, mutta loppujenlopuksi molemmissa on vain kyse merkintätavasta, enkä siis rajaisi tabulatuurienkaan käyttöä aivan kokonaan pois. Tarkoitus pyhittää keinot.
 
Siitä oon samaa mieltä, että sitten kun oppilas alkaa olla sillä tasolla, että on ylipäätään mielekästä alkaa keskittyä varsinaiseen instrumentintuntemukseen ja soittoon vähän abstraktimmalla tasolla, nuotit puolustavat paremmin paikkaansa. Näin ei useinkaan ole puoli vuotta soittaneiden kohdalla, ja jos oppilaan pääkiinnostuksenkohde on esim. jonkin sortin rockmusa, niin ei niitä nuotteja musta aivan alkajaisiksi tarvitse opetella.

Kiitos palautteesta. Jos sävelten nimet, intervallit, asteikot ja soinnut tuntuvat liian hankalilta asioilta, multa ainakin loppuu vähän keinot kesken sen suhteen, kuinka paljon yksinkertaisemmista asioista pitäisi lähteä liikkeelle. Ehkä osa porukasta tarvitsisi sen, että noita termejä ja käsitteitä avattaaisiin ihan henkilökohtaisessa kontaktiopetuksessa. Aika moni on kyllä kertonut pystyvänsä käyttämään pakettiani ihan itseopiskelumateriaalina, mutta oppijoita on toki monenlaisia.
 
Kannattaa varmaan tarkentaa, että sulle tuo alkuosuus toimisi huonosti itseopiskelumateriaalina, vrt. edellinen kappale. Laadin tuon paketin aikanaan yhtä kurssia varten, joka peruttiin viime tingassa osallistujien vähyyden takia. Kurssia ei siis koskaan sillä kertaa pidetty, joten siinä vaiheessa aika pitkälti katosi motivaatio paketin kasvattamiseen - varsinkin kun kirjoittamiseen kerkesi mennä paljon aikaa, enkä koskaan saanut siitä mitään korvausta. Mukaan olisi saattanut tulla esim. nuottikuvaa havainnollistamisvälineenä. Tosin, saman kurssin kerran aikaisemmin pitäneenä tiesin, että kohderyhmästä olisi nuotinlukutaitoisia hyvällä säkällä 10%, joten ajattelin ennemmin panostaa mahdollisimman selkeään sanalliseen ilmaisuun ja itse opetustilanteessa valottaa asioita esimerkkien avulla. Ehkä joku innokas voisi joskus jatkaa pakettini päivittämistä juuri esim. nuoteiksi kirjoitettujen esimerkkien muodossa.
 
Tabulatuurit mielestäni puolestaan enemmänkin hidastavat kuin nopeuttavat kitaransoiton oikeanlaista oppimista puhumattakaan instrumentintuntemuksesta, joten ne jätin tietoisesti tämän paketin ulkopuolelle.
 
Lyhyesti sanottuna omasta näkökulmasta kyse ei ole sisällönpuutteesta, vaan siinä miten se on ilmaistu. Eli asian kyllä ymmärtää, mutta sama kappale pitää lukea useaan kertaan peräkkäin, mutta silti ei tiedä mitä tällä tiedolla teen. Kuten sanoin, niin aloittelijalle mielestäni vaikeaselkoisesti. Erityisesti itseoppimismateriaalissa on tärkeää, että asiat selitetään perusteellisesti ja ymmärrettävästi. Tässä taisi kuitenkin olla kyse kurssimateriaalista, joten ei tuosta sen enempää. Ihan rakentavana kritiikkinä tuon ilmaisin, kun en tiennyt mikä materiallin tarkoitusperä oli, ja onko sitä tarkoitus päivitellä ja parantaa. En tosiaan itse ole erityisen musikaalinen, mutta varmasti ihan keskivertoälyllä varustettu aloittelija.
 
Mutta tuohon perusasioista lähtemiseen; en usko että kovin moni kitaransoittoa aloitteleva nuori osaa edes kertoa, mikä sävel on.

Tosiaan, tuo paketti oli alun perin tarkoitettu tukimateriaaliksi kurssille, jolla olisin itse käynyt noita asioita läpi esimerkein - siinä yhteydessä sormituksia sun muita olisi myös katsottu siinä määrin, että erilliselle tabulatuurisähläykselle ei olisi välttämättä ollutkaan tarvetta. Nyt kun kurssi sitten peruuntui, ajattelin laittaa matskun edes ilmaiseksi jakoon - "kun nyt kerran tuli tehtyä"-periaatteella. Jos siitä joku saa jotain irti, hyvä vaan. Alkuperäinen lähtökohta ei siis ollut tuottaa itseopiskelumateriaalia, mutta ilahduttavan moni on kertonut paketin soveltuvan siihenkin tarkoitukseen.
 
Varmasti olisin asioita lähestynyt ja esittänyt joiltain osin toisella tavalla, jos olisin jostain syystä tahtonut rakentaa nimenomaan itseopiskelupaketin.

Tosiaan, tuo paketti oli alun perin tarkoitettu tukimateriaaliksi kurssille, jolla olisin itse käynyt noita asioita läpi esimerkein - siinä yhteydessä sormituksia sun muita olisi myös katsottu siinä määrin, että erilliselle tabulatuurisähläykselle ei olisi välttämättä ollutkaan tarvetta. Nyt kun kurssi sitten peruuntui, ajattelin laittaa matskun edes ilmaiseksi jakoon - "kun nyt kerran tuli tehtyä"-periaatteella. Jos siitä joku saa jotain irti, hyvä vaan. Alkuperäinen lähtökohta ei siis ollut tuottaa itseopiskelumateriaalia, mutta ilahduttavan moni on kertonut paketin soveltuvan siihenkin tarkoitukseen.
 
Varmasti olisin asioita lähestynyt ja esittänyt joiltain osin toisella tavalla, jos olisin jostain syystä tahtonut rakentaa nimenomaan itseopiskelupaketin.
 
Mun mielestä toi Jussiz:n kokoama setti on just eikä melkein täydellinen. Turhanpäiväinen tabulatuurihehkutus loistaa poissaolollaan, mutta niin on hyvä,
sillä kyllä nuotteja edes vähäisenkin täytyisi osata. Sitten toi sisältö. Voiko typistetymminen ja yhtä asiallisesti asian ilmaista. Tekstikin on semmoista helppolukuista ja mielenkiintoista.
 
Kerrassaan bueno!

Noh noh, en mä sitä ihan noin jyrkästi laittaisi. Aloitteleva kitaristi, jolla kovin syvällistä ymmärrystä musiikista ja kitaransoitosta ylipäätään ei todennäköisesti ole, lukee varmasti paljon nopeammin jonkin jutun tabulatuureista kuin nuoteista, koska tabulatuureista soitettaessa tavallaan jää yksi vaihe kokonaan väliin. Totta kai siinä mennään aidan matalammasta kohdasta, mutta näin päästään vähän nopeammin itse soittamiseen käsiksi, sekä oppilas saa jonkinlaisen onnistumisen kokemuksen. Totta on, että kaikessa jäykkyydessän nuotit on tabulatuureja joustavampi ja parempi tapa merkitä musiikkia muistiin, mutta loppujenlopuksi molemmissa on vain kyse merkintätavasta, enkä siis rajaisi tabulatuurienkaan käyttöä aivan kokonaan pois. Tarkoitus pyhittää keinot.
 
Siitä oon samaa mieltä, että sitten kun oppilas alkaa olla sillä tasolla, että on ylipäätään mielekästä alkaa keskittyä varsinaiseen instrumentintuntemukseen ja soittoon vähän abstraktimmalla tasolla, nuotit puolustavat paremmin paikkaansa. Näin ei useinkaan ole puoli vuotta soittaneiden kohdalla, ja jos oppilaan pääkiinnostuksenkohde on esim. jonkin sortin rockmusa, niin ei niitä nuotteja musta aivan alkajaisiksi tarvitse opetella.
 
Komppaan kyllä tätä. Olivat tabit "oikea" tai väärä tapa opetella jotain niin varsinkin ihan aloittelijoilla kyllä tahtoo harrastus helposti tyssätä siihen jos paperilta ei saa luntata (rinnastan tässä nuotit ja tabit koska kyse on minunkin mielestäni merkintätavasta) ja levyltä kuuntelemalla ei kama lähde. Vai onko tarkoitus se, että ala halutaan pitää "puhtaana" kun huonompikorvaiset siirtyvät vaikka potkimaan palloa?
-heh tulipas sanottua aika kärkevästi mutta toivon että ajatus välittyi.

On näköjään roihahtamassa tabit vs nuotit juupaseipästely...
 
Raoul Björkenheim - jota kohtaan arvostukseni on aukoton - sanoi kerran, että "on se perkele, että musiikkiin pitää mennä paperin kautta sisään".
 
Niinpä.

On näköjään roihahtamassa tabit vs nuotit juupaseipästely...
 
Raoul Björkenheim - jota kohtaan arvostukseni on aukoton - sanoi kerran, että "on se perkele, että musiikkiin pitää mennä paperin kautta sisään".
 
Niinpä.
 
Niinpä. Voitaisiin oikeastaan olla kirjoittamatta mitään musiikkia ylös, ja luottaa siihen että oppilas muistaa kaiken ulkoa. :-D

ja luottaa siihen että oppilas muistaa kaiken ulkoa. :-D
 
Niinpä. Tai sitten toivoa ja luottaa siihen, että oppilas ymmärtää soittavansa musiikkia, eikä nuotteja. Tai tabeja. ;)
 
E:
 
Eikä tuo olisi paha oivallus kitaramaikallekaan. Kyl sää tiiät.